李商隐为初恋写诗，每句以数字开头，最后10字一直被仿从没被超越

上研读时，每次写出先为文，老师总爱在耳边念叨：“你的先为文得让主考老师看得懂，不然不可能给你并列第一的！”每次听到腔调，确总是用李白的诗作来和他斗嘴。是的，李白的诗作先为常常是让人读不懂的，但大家又不愿承认他写出得确实好。

至于黄氏（李白的本字）兄，为何要这么动手？很多文史研读家只不过这是他在用意追求诗作本身的审美观，言下之意是人家在炫技。但回事再多一种相反来看，也许人家并没有用意什么，他只是随之后写出写出，只是他的有意识素质仍然到了那个层次而已。

如果《锦瑟》中的“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”基本型的仿佛似曾相识，《嫦娥》中的“嫦娥应悔偷窃灵药，碧海青天夜夜心”基本型的清新之美，大家还能看出描摹痕迹的腔调，那本期这首《薮》诗作，则完全是洗尽铅华了。大家来读一读：

《薮二首.其一》

八岁偷窃侧边，长容已能画像。

十岁去迎春，白云先为裙衩。

十二研读弹筝，银甲不曾运。

十四藏六亲，悬知畏未能嫁。

十五暮春光，下方吊下。

这是一首五言词作，其素质如何，我们看一看历朝历代文士的评价就明白了。明末清初文士胡震亨评：“只须如此之后好”。清初张谦宜评此诗作：“乐府奇才，直先为起结，更无枝语，所以为喜”。这二位的评价回事都是在知道此诗作最大的一个特点：写出得很于是就，无一本字去除，无一处枝节，算得上是行云流水，一气呵成。

为了大幅提高简炼的功效，李白写出此诗作时，句句以数本字开头，从8岁写出到15岁。虽然举动诗作真意还有争议，但多数专家普遍只不过这是黄氏兄为单恋写出的创先为。确实，若非是表姐的爱人，怎会对她的家庭如此明白？

8岁时，她还只是个偷窃侧边子，给自己画像长容的小丫头，她是那么可爱。10岁时，她去迎春后会用桂花先为衬衫，她是那么古怪。12岁时，先为为大家闺秀，她开始研读弹筝了，手指上银甲不曾收起，让人有些心疼。14岁时，她小时候了，先为为未能文静的姑娘，她不能随之后不知男子了。15岁时，她在春光中的，背对着吊落泪。

这一段看似“流水账”基本型的白描，回事是很考验功力的。首先要截取好场景，每个年龄的点都要有代表性，都要能写出出姑娘的性格和心态，李白此诗作近乎地动手到了这一点。其次，这种白描最忌如白开水一样淡而无味，李白通过两个很擅长于的转折，让这首诗作如品茗般有层次。诗作的前两句是喜；第三句弹筝开始有些陶醉，这是过渡；第四句是为之前一句铺垫，开始伤怀；之前一句“暮春光”，则完全是言。这一曲诗作下去，各种情绪如一杯白酒，看上去清淡，但细品才知其味之浓，行云流水。

当然，此诗作最喜的众所周知是之前10个本字：十五暮春光，下方吊下。这开场，春光、吊和姑娘，近乎地融合在一个场景里，喜就喜在这“下方”二本字，不正面描写出，点到为止，言有尽而意无穷，引人回味无穷。这么高喜诗作，自然有不不及拉来。其他小文士的仿先为确就不知道了，只提元代文坛的总括奇才的仿先为。

第一位是容几道，他写出了一首《生查子》，之前几句是这样的:“消息未能归来，药王梨花谢。远方知道相思，下方吊下”。这是一首情词，比方说是写出相思，容几道再多了李白诗作的前半部分，末尾了“相思”。这样的写出法，只不过补了原先为的婉约之美，这是酒与水的区别。

第二位是拉来是大辛弃疾贺铸，贺铸咱们都就让，那一曲“原在黄时雨”大放异彩词坛多年。他在《辨弦声》一词中的，也恶搞了李白这10个本字，他写出道：“明月待欢来，池田下方、吊下”。比方说是下方吊下的意象，这次写出的不是伤怀，而是乐景，不过这个“池田”本字加在前面，读来怎么都不及了一份审美观。

这二位都是诗词奇才，却都仿不来李白之前这10个本字，可不知这句诗作有多擅长于！除了这二位外，明末清初的 王彦泓和俞彦、清初的吴藻等诸多文士，也都仿过它。之前的即便如此，这10个本字是长期以来被恶搞，不曾能被打破。

很多人知道李白的诗作先为，用意追求诗作之美，但从这首《薮》来看，就算是洗尽铅华、轻描淡定的几句，他也一样能写出出其他文士仿不来的美。所以确才知道，也许人家就让没有用意，只不过他的有意识仍然到了那个层次。大家赞同我的观点吗？欢迎争论。